Los orígenes del rock chileno surgió gracias a la llegada de la música Rock and Roll con Elvis Presley, debido a esto a Chile le gustó interpretarun estilo propio para poder llevarlo hacia otros lugares. Entre ellos se comenzaron a agrupar músicos y solistas que quisieron hacer notar la música chilena generando el estilo denominado “La Nueva Ola”.
A fines de los años sesenta la música se comenzó a revelar gracias a los seguidores que comenzaron a vestirse de una manera estrafalaria generando furor entre ellos, en 1970 apareció la llegada de el grupo de Valparaíso “Los Jaivas” aquellos fueron influenciados por la música Rock-Anglosajona.
En este mismo año se llevo a cabo uno de los festivales mas conocidos del rock llamado “Festival de Piedra Roja” el evento multitudinario y juvenil que perfilo el rock chileno como una realidad social efectiva.
La subcultura juvenil quiso representar el rock, esto se transformo en un tema publico al trascender a los medios, los jóvenes aparecieron como consumidores, rebeldes. Etc , esto causo un impacto en la sociedad, en Santiago de chile se realizo entre el 10 y el 12 de octubre de 1970, sus organizadores fueron los propios jóvenes y actuaron grupos como Aguaturbia, lágrima seca y los Jaivas, este festival de rock causo un segmente social en chile y en los medios que hizo que se le diera mucha mas atención a lo jóvenes sin duda Piedra Roja no fue el único ni el ultimo masivo concierto de rock, pero sin dudad marco un gran hito en su tiempo y en el futuro.
Los grupos musicales estaban surgiendo de manera razonal hasta el año 1973 que fue el llamado “Apagón Cultural” por culpa del golpe de Estado.
El rock chileno ha evolucionado hacia una completa y total variedad de estilos rescatando lo mejor de los 90 con nuevas influencias foráneas y volviendo nuevamente a encontrarse con la semilla de los 70, como lo grafican versos y rimas de los Búnkers. La escena ya no es dominada por uno o dos grupos sino que existen cientos de originales agrupaciones de vasta creación. Alamedas por ejemplo, grupos del llamado teen rock como Tronic o similares conviven con Chancho en Piedra y su mirada psicodélica del funk con toques innegablemente rockeros.
Los Jaivas con mas de treinta años de trayectoria es una de las bandas mas destacadas en la música chilena, nacidos en viña del mar, se caracterizanpor fusionar la música autóctona con los actuales instrumentos electrónicos, como guitarras eléctricas, sintetizadores, bajo y batería.
En 1997 residenciaron en París, y hay grabaron innumerables éxitos entre ellos se destaca la canción “Todos Juntos” que en el año 1996 fue himno oficial de la Cumbre Iberoamericana de presidentes que se efectuó en Santiago de Chile. El estilo de los jaivas a sobrepasado todas las barreras es una música llena de magia y de sentimientos humanitarios. En la discográfica de los jaivas se destaca las “Alturas de Machu Pichu”.
Gabriel Parra integrante de los jaivas falleció en un accidente de tránsito en un lugar cercano a la capital de Perú, conocido como "la curva del diablo", mientras preparaba una nueva gira de la banda, asi la banda sufre una de sus primeras perdidas, pero llega en su reemplazo Juanita Parra.
Freddy Stock explicó que en las canciones de Los Jaivas hay una especie de simbología de cómo debiera ser la sociedad chilena, “ellos cimentaron su carrera en una forma de vida que se dio en la comunidad primero y sus canciones después.”
El 15 de enero del 2003 el grupo sufrió una nueva perdida la muerte del Gato Alquinta la muerte impacto notablemente al mundo artístico nacional como lo dice la noticia del Diario La Cuarta:
“El mundo artístico nacional está choqueado. En horas de la tarde de ayer falleció Eduardo Alquinta Espinoza, conocido popularmente como "Gato" Alquinta, vocalista del grupo Los Jaivas.
Según relatos de testigos, cerca de las 17 horas, el afamado músico se encontraba bañándose, con el agua a medio cuerpo, en una playa cercana a la casa -ubicada en El Polvorín 1371, sector La Herradura, Coquimbo- en la que gozaba de sus vacaciones junto a su familia y amistades venidas desde Francia. De pronto, comenzó a gritar de dolor, a encogerse y cayó al agua. Un bañista sacó el cuerpo del mar, y lo llevó a la orilla de la playa. Inconsciente recibió los primeros auxilios.
Tras la llegada de Carabineros, fue trasladado a la Asistencia Pública del Hospital San Pablo, a la que ingresó a las 17.45, según los antecedentes que se manejan, sin vida. El médico de turno que recibió la emergencia, Alvaro Raffo, le practicó resucitación cardiopulmonar por cerca de 50 minutos, sin resultados. El informe preliminar del fiscal de turno, Enrique Labarca, anota la causa de muerte, un paro cardiorrespiratorio.” La Cuarta 16 de Enero del 2003
Pero aun así la banda sigue adelante reeditando “las alturas de Machu Pichu” , y actualmente varias bandas hacen tributo a esta gran banda nacional del Etno-Rock Sinfónico Chileno.
Todos Juntos
Hace mucho tiempo que yo vivo preguntándome Para qué la tierra es tan redonda y una sola no más Si vivimos todos separados Para qué son el cielo y el mar Para qué es el sol que nos alumbra Si no nos queremos ni mirar
Tantas penas que nos van llevando a todos al final Cuantas noches, cada noche, de ternura tendremos que dar Para qué vivir tan separados Si la tierra nos quiere juntar Si este mundo es uno y para todos Todos juntos vamos a vivir
Jorge González: voz, guitarra y en algunas canciones bajo.
Claudio Narea: bajo y algunas canciones guitarra.
Miguel Tapia: batería.
Se conocieron en el liceo 6 san Miguel, ahí se conocieron pero con otro baterista llamado Rodrigo Beltrán, pero ellos hicieron el grupo psedopillos a los 15 años de edad. Después los 4 fueron reclutados los cuatro (Jorge, Claudio, Miguel y Rodrigo) por "Los Vinchikas" y estuvieron meses de ensayo y la primera y única aparición fue en el 14 de Agosto de 1984. Las canciones más exitosas de los prisioneros son "la voz de los 80", "Latinoamérica es un pueblo del sur de EEUU" "¿Quién mato a Marilyn", "paramar" y "nunca quedas mal con nadie". En 1984 saco 2 disco de platinium y también fueron a los festival chateau rock y al festival de rock.
El 24 de octubre de 1991, González y Tapia, junto con lanzar un video titulado "Grandes exitos de Los Prisioneros", anunciaron la disolución definitiva de la banda. La gira Adiós Prisioneros recorre todo Chile y finaliza en el court central del estadio Nacional en diciembre de 1991.
LA VOZ DE LOS '80
Algo grande está naciendo en la década de los '80 Ya se siente en la atmósfera saturada de aburrimiento Los hippies y los punks tuvieron la ocasión de romper el estancamiento En las garras de la comercialización murió toda la buena intención Las juventudes cacarearon bastante y no convencen ni por sólo un instante Pidieron comprensión, amor y paz con frases hechas muchos años atrás Deja la inercia de los '70, abre los ojos, ponte de pie Escucha el latido, sitoniza el sonido, agudiza tus sentidos Date cuenta que estás vivo
Ya viene la fuerza la voz de los '80
En Roma, Lima y en Santander la gente de tu edad no sabe qué hacer Santiago, Asunción y también Buenos Aires, bueno, las cosas no están que arden Sangre latina necesita el mundo, roja furiosa y adolescente Sangre latina necesita el planeta ¡Adiós barreras! ¡Adiós setentas!
Ya viene la fuerza la voz de los '80
En plena edad del plástico seremos fuerza, seremos cambio No te conformes con mirar en los '80 tu rol es estelar Tienes la fuerza eres actor principal De las entrañas de nuestras ciudades surge la piel que vestirá al mundo Ya viene la fuerza la voz de los '80 Se escucha el murmullo... algo se siente venir Los últimos vientos de los '70... se mueren Mira nuestra juventud, que alegría más triste y falsa Deja la inercia de los '70, abre los ojos, ponte de pie Escucha el latido, sitoniza el sonido, agudiza tus sentidos Date cuenta que estás vivo
En el año 2003 recién los difuntos correas comenzaron a estar en tocatas, el grupo esta conformado por 7 jóvenes de distintos lugares geográficos, al año siguiente se les dio la oportunidad de sacar su primer disco con el sello EMI apoyándolo al año siguiente ellos sacaron su primer disco titulado “Tramposo amor” y con ello su video, donde recién dieron a conocer sus caras, por que en la carátula del CD salen como caricatura.
Desde el lanzamiento de su primer disco hubo un éxito tremendo y así como fueron tocando en muchas partes, fueron invitados a la televisión y a los premios APES como “Mejor Banda Juvenil 2004” y en ese año se dan su mejor éxito “arrepentido” con su video.
Para su video una amiga les ofreció caricaturizarlos, ella creadora de la conocidaAgenda Julieta por eso en su primer video salen como caricatura.
En el año 2005 ya los difuntos correa con su sello “asegurado” y con el apoyo de sus seguidores, comenzaron su humanización que los llevo a sacar su segundo single llamado Black dancing” y en ese año fue el grupo que mas recitales en vivo hicieron (103 en total)
En el año 2006 se ganaron el “disco de oro” y durante ese tiempo contaron con el enorme apoyo de Mario Mutis (el bajista de Los Jaivas) y hicieron 106 recitales.
En el año 2007 participaron en la Cumbre del Rock Chileno, Crush Power Music, Festival de Olmué, una enorme gira del verano y participaron en la Teleton , tuvo nominaciones al Altazor como mejor banda rock y a los premios de 40 Principales.
Mujer Azul
Miren todos con la interesa que camina Esa mujer tiene abierta una herida Que tiñe la tierra, deja un camino que sigo Como a su agonía
Miren con la interesa que camina, parece intacta Miren como sus manos están frías Mujer azul, tiñe la tierra Mujer azul, deja un camino Mujer azul, pálida muerte
En su crimen tuvo culpa el poder Suele suceder En su crimen tuvo culpa el poder
En su crimen tuvo culpa el poder Suele suceder En su crimen tuvo culpa el poder
Y los que vieron, se tragan la sangre Si viven, si mueren No les importa a nadie Es la justicia ciega
Miren todos como se espesa la neblina Esa mujer ahora es un cuerpo sin vida Tirado en la tierra y los que vieron heredan la pena dormida
Miren con la interesa que camina, parece intacta Miren como sus manos están frías Mujer azul, espesa neblina Mujer azul, heredan la pena Mujer azul, pálida muerte
( En su crimen tuvo culpa el poder Suele suceder En su crimen tuvo culpa el poder
En su crimen tuvo culpa el poder Suele suceder En su crimen tuvo culpa el poder) (3 veces)
Si, si la historia se escribe con sangre nunca se acaba (2 veces)
Los miembros que componen la mítica banda de rock alternativo chileno formaron a los principios de los 90 la banda Lucybell que estaban compuestas a comienzos por Claudio Valenzuela (voz y guitarra), Marcelo Muñoz (bajo), Gabriel Vigliensoni (teclados) y Francisco Gonzales (bateria). Marcelo, Claudio y Gabriel eran compañeros en la carrera de Lincenciatura en artes con mencion en Sonido, y Francisco estudiaba ingles, asi en la Universidad de Chile se conocen y deciden conformar una banda reflejando gustos de l rock britanico. En 1993 participan en el compilatoriao “Con el corazon aquí” (editado por la Asociación de trabajadores del rock) con el teme “de Sudor y Ternura”, asi alcanzando mas éxito la banda es llamada a grabar un disco, por lo tanto fue contratado por la producción EMI Music Chile para la producción de su primer disco, llamado “Peces”, gracias a este disco la Asociación de periodistas (APES) en 1995 lo nombro el grupo revelación ganando una serie de exitos más, en 1998el grupo es invitado a participar en El Festival Internacional de la Cancion de Viña del Mar. En 1999 en Valparaíso la banda sufre una retirada de unos de sus integrantes, Gabriel Vigliensoni y Marcelo Muñoz deciden abandonar la banda y en su reemplazo ingresó Eduardo Caces como bajista.
El año 2000 como trio publican el primer disco Amanece, producido por Eduardo Bergallo y Lucybell. Por segunda vez son invitados al Festival de la Canción de Viña del Mar, en 2004 TVN elige la Canción “Solo Crees Por Primera vez” como tema central de la teleserie “Destinos Cruzados”. En el 2005 Francisco Gonzales hace su retirada del grupo, por motivos personales y la nesecidad de mayo independencia y en su lugar Jose Miguel Cote Foncea lo reemplaza. Actualmente tienen un contrato con Warner Music México, en el 2007 nuevamente participan en la XLVIII Version del Festival Internacional de la Cancion de Viña del Mar y en ese mismo año lanzan la reedicion de comiendo Fuego que llevó por nombre “Comiendo + Fuego” que contenia ademas un DVD.
Actualmente se encuentran en la Gira Primitivo.
Mataz
Lucybell
Cada vez que veo brillar tus piernas al fin logro descifrar que puedes ser más que un simple espejo cada vez que veo brincar a mi alrededor tus labios sin voz logro entender que hay sólo un beso sólo al despertar cada vez que veo brillar tus piernas logro entender que puedes ser más que un simple espejo sólo al despertar cada vez que veo brincar a mi alrededor tus labios sin voz logro entender que hay sólo un beso sólo al despertar sólo un beso si esto llegase a acabar ve mis ojos mírame directo a los ojos yo sabré mentir a Dios por verte hoy verte hoy hoy
Nacieron en el año 1998 creando siempre canciones derivadas del “punk” conocido como hard-core, luego del tiempo tuvieron que generar mas ventas y publicidad producto de esto posemos afirmar que desde ahí hasta la actualidad han creado “rock”, quizás con un estilo mas romántico como “rock melódico”. La gente inculta los han denominado “emo” cuyo estilo no existe, si no es el mismo rock con melodías mas románticas. La fama de esta banda fue gracias a la aparición de su primer demo “el comienzo de la lucha”, gracias a esto permitió al cuarteto presentarse en diversos escenarios a lo largo de todo el país. En el año 2000 llego el nuevo vocalista a la banda y se trabajo en su segundo disco titulado “de amor y tragedia”. Ya en el año 2002 “sin perdón” sufrió nuevamente cambios generando polemicas en los espectadores, quedando compuesto por: Rodrigo en la voz y guitarra, Ratón en la segunda guitarra, Claudio en el bajo e Italo en la batería, creando en esos tiempos punk melódico, titularon el nuevo disco “lagrimas y desconsuelos”. Siguieron teniendo mucha fama gracias a su fans-club y publico en general, creando nuevas canciones y discos. En el año 2004 grabaron “viejas y nuevas tragedias”. Finalmente editaron su actual disco en el año 2007 titulado “sin perdón”, (auto titulación), han tenido mucha popularidad hasta entonces gracias a la primera agrupación “sin perdón” a comienzos de su juventud en la enseñanza media.
El orgullo vale más.
Camino muy despacio No me puedo equivocar Las promesas son promesas Ya no queda más que hablar, nada más que hablar
Acaso hoy pretendes que yo quiera continuar El daño que hiciste no fue solo material Acaso olvidaste como decir adiós Se que hay cosas que al final ya no tienen solución Se que en verdad el orgullo vale mas El orgullo vale más
Camino muy despacio No me puedo equivocar Las promesas son promesas Lo cierto es que al final nada cumplirás
Acaso hoy pretendes que yo quiera continuar El daño que hiciste no fue solo material Acaso olvidaste como decir adiós se que hay cosas que al final ya no tiene solución Se que en verdad el orgullo vale mas
Acaso hoy pretendes que yo quiera continuar El daño que hiciste no fue solo material Acaso olvidaste como decir adiós Se que hay cosas que al final ya no tienen solución
Se que en verdad el orgullo vale mas Se que en verdad el orgullo vale mas Se que en verdad el orgullo vale mas Se que en verdad el orgullo vale mas
Los Tres estaban compuestos originalmente por Álvaro Henríquez (segunda guitarra y voz), Ángel Parra (hijo) (primera guitarra, lapsteel y coros), Roberto Lindl ("Titae") (bajo, contrabajo y acordeón) y Francisco Molina (batería y percusión). Posteriormente, tras seis años de receso, en el 2006 el grupo volvió con un nuevo baterista en calidad de miembro invitado, Manuel Basualto.
En 1982, tres chicos de Concepción, Roberto "Titae" Lindl, Álvaro Henríquez y Francisco Molina, formaron una agrupación llamada Los Dick Stone, dónde tocaban temas de Chuck Berry, Gene Vincent y Elvis Presley. Durante años tocaron en universidades, peñas y bares. La banda tenía ganas de triunfar en el ambiente artístico nacional, así que en 1985 deciden radicarse en Santiago y cambiar el nombre de la banda a Los Tres. En 1988 se les unió Ángel Parra. A pesar de tener cuatro integrantes, el grupo decide mantener el nombre de la banda.
En 1991 Los Tres lanzan su disco debut, Los Tres, grabado bajo el sello Alerce. Este disco contiene temas como "Pájaros de Fuego" y "Amor Violento", éste último considerado por muchos como uno de los mejores en la historia de la banda.
En 1993 lanzan su segundo trabajo, titulado Se Remata el Siglo, ya bajo el sello de la multinacional Sony. De este disco destacan las canciones "No Sabes qué Desperdicio Tengo en el Alma" "Gato por Liebre" y "El Aval". Aquí se aprecian mayoritariamente ciertas influencias del grunge de Seattle que el grupo no había explorado en álbumes anteriores.
Pero los éxitos en ventas se verían con La Espada & La Pared, álbum editado en 1995 bajo el sello Sony. De ese disco destacan canciones como "La Espada y la Pared", "Déjate Caer" y "Tírate". Con este disco la banda consigue el Disco de Oro en veinticinco días y el Disco de Platino en cuarenta y seis días. Además, este disco abre su camino a la internacionalización.
El 14 de septiembre de 1995 graban un concierto Unplugged en Miami para la cadena MTV, que saldría editado en un álbum llamado Los Tres MTV Unplugged, en abril de 1996. Éste disco contiene varias canciones de los discos anteriores en versión acústica, más una canción inédita ("Traje Desastre") y tres temas originales de Roberto Parra, y obtendría cuadrúple Disco de Platino a los tres meses de haber salido al público.
En el año 2006, se encontraban ofertas millonarias por parte del Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar para contar con la disuelta banda, los cuales se negaron rotundamente, esto hacia pensar que ya se ha visto todo sobre Los Tres.
Pero unos días después de rechazar esta oferta, y tras seis años de realizar proyectos por separado, el 4 de marzo del 2006 se anuncia que el grupo penquista vuelve a la vida con tres de los cuatro miembros originales: Álvaro Henríquez, Roberto "Titae" Lindl y Ángel Parra. Pancho Molina es reemplazado por Manuel Basualto (como miembro invitado), baterista hasta ese entonces de la banda solista de Álvaro Henríquez, con la primera meta de grabar un nuevo disco.
El escenario escogido para poner fin a un receso de seis años fue el Festival Vive Latino, evento que cada año se lleva a cabo en Ciudad de México, y que esta oportunidad los fichó como uno de los platos fuertes de la cita musical. En este reencuentro con su publico, Los Tres revivieron temas como "La Torre de Babel", "Hojas de Té" y "Tírate", al igual que clásicos como "Olor a Gas", "Amor Violento" y "Déjate Caer" con el apoyo de miembros del Café Tacvba. Después vino la presentación en sociedad de "Camino", la nueva cara del grupo penquista. Antes del "bis" solicitado por el público, tenía lugar "La Espada y La Pared", uno de sus más grandes temas, para luego regresar con "Sudapara" y finalmente "La Primera Vez".
Amor Violento
Los Tres
Composição: Indisponível
Cuando por primera vez te ví supe que el cielo era para tí y para mí Y para tí y para mí
Nunca más podré dormir Nunca más podré soñar con nadie que no seas tú
Gastaré toda mi vida en comprar la tuya gastaré toda mi vida y más...
El amor tendrá que esperar un buen rato para descansar de tú y de mí de tú y de mí
El amor tendrá que esperar un buen rato para descansar de tú y de mí de tú y de mí
Instrumental
Gastaré toda mi vida en comprar la tuya Gastaré toda mi vida y más y más y más
Porque un amor violento nos deslumbró un amor violento nos fulminó
Llegaron a grabar un demo y terminaron haciendo un disco. Así partió la historia de Los Bunkers en Santiago de Chile, la capital de las oportunidades, la tierra prometida para el músico de provincia. Tras vender la friolera de 15 mil copias de ese primer disco, editado por el sello independiente Big Sur, la banda dejó atrás el rótulo de promesa. “El detenido”, “Entre mis brazos”, “Fantasías animadas de ayer y hoy” y ahora “Miño” son los temas que el grupo ha impuesto en las radios nacionales, paralelamente a una intensa cartelera de presentaciones donde han demostrado que en vivo pueden ser tan buenos como en estudio. Los Bunkers ha debido cargar con las comparaciones (siempre es así al principio, incluso con quienes llegaron a ser grandes) y con la presión de un primer disco redondito y exitoso y ahora, con su segundo álbum, vía Sony Music, esperan confirmar las esperanzas que se han forjado en torno a ellos. Álvaro López, voz y guitarra acústica; Mauricio Durán, guitarras y coros; Francisco Durán, guitarras, teclados armónica y coros; Gonzalo López, bajo y Mauricio Basualto, batería, conversaron con Audiomúsica acerca de “Canción de lejos”, su nueva placa y varios otros temas para los que ellos tienen respuestas claras y principios inamovibles. En fin, eso son Los Bunkers, una apuesta a lo clásico.
Llueve Sobre La Ciudad
los bunkers
Voy caminando sin saber, nada de tí, ni siquiera el agua que rodea mis pies, puedo sentir.
Lo intento cada vez mejor, y no estaré satisfecho hasta olvidarme al fin de ti, como soñé.
Tengo tantas cosas que decir que no puedo recordar Pienso que es muy tarde para mí pienso que es momento de olvidarme ya de tí.
Llueve sobre la ciudad porque te fuiste ya no queda nada más. /bis
Voy caminando sin saber nada de mí porque todo lo que siempre quise ser ya no lo fuí
La muerte es mi felicidad, lo se muy bien hoy voy a considerarlo una vez más, y más que ayer
Tanto tiempo he malgastado aquí sin tener nada que hacer si tu me devuelves lo que dí ya no habrá que preocuparse para ser feliz
Llueve sobre la ciudad porque te fuiste ya no queda nada más
Llueve sobre la ciudad y te perdiste junto a mi felicidad
Tengo tantas cosas que decir tantas que ya me olvide te lo he dicho una y otra vez creo que es momento de olvidarme y no volver
Llueve sobre la ciudad porque te fuiste ya no queda nada más
Llueve sobre la ciudad y te perdiste junto a mi felicidad
La Ley es una banda formada en Santiago de Chile, a finales de los 80, formada por el guitarrista, Andres Bobe y el tecladista, Rodrigo Aboitiz, que pronto encontraron a la cantante española Shia Arbulu de un grupo nombrado Nadie, con la cual empezaron a hacer lo que serían las raíces de La Ley. La Ley hasta el día de hoy ha vendido más de 7 millones de discos alrededor del mundo. Después de la partida de Arbulu, Bobe y Aboitiz deciden formar un grupo de pop/rock y reclutan a varios músicos incluyendo al baterista Mauricio Clavería, el bajista Luciano Rojas, y el saxofonista, Iván Delgado. Tras la partida de Delgado, el grupo encuentra finalmente al cantante Beto Cuevas, y así comienza lo que sería la éxitosa carrera de La Ley. Tras la muerte de Bobe, fue reemplazado por el guitarrista Pedro Frugone. Durante una carrera de poco más de 15 años, La Ley editó diez discos (uno de ellos que no es clasificado como su material "oficial") y tuvo mucho éxito como uno de los pocos grupos Chilenos que alcanzaron fama fuera de su país natal. En un principio el grupo tomaba influencias del dark new wave y el pop británico de los 80, sin embargo tras la muerte del líder del grupo, la banda se fue por varios estilos que incluían más soft rock, máquinas electrónicas y loops, hasta que llegaron a un giro completamente nuevo de pop. Con la llegada del nuevo milenio, La Ley evolucionó como banda editando un disco predominando la armonía en las guitarras, editando "Uno" en el 2000, del cual se desprenden éxitos como 'Aqui', 'Eternidad' y 'Fuera de mi', luego en el 2001 deciden grabar en la serie de conciertos acústicos para la cadena MTV, produciendo asi el éxitoso "La Ley MTV Unplugged" , logrando discos de oro y platino por toda latinoamérica. Fueron ganadores de tres premios Grammyslatinos y de un Grammys, por su album "Uno" editado en el 2000.
Aquí La Ley Un cambio, una decisión, la puerta abierta de una nueva era, Un El hombre está acercándose hacia el encuentro con la frontera mundo que gira al revés pretende que navegue en él Ahogando mis ideas. El ruido ambiente y soledad de la ciudad nos aíslan de todos Por eso comencé a escarbar para encontrar los mil y un tesoros, El mundo que gira al revés pretende sumergirme en él Ahogando mis ideas.
Aquí Tengo el presentimiento que aquí Nada voy a arrastrar desde aquí Solo voy a vivir mi hoy ahora.
Lamento hay en mi corazón No es imaginación es verdadero Mientras el tiempo anuncia que Por un segundo casi fui un señuelo El mundo que gira al revés Pretende que me encienda en él Quemando mis ideas Cuando hasta un ciego puede ver Que nos callamos sin saber Perdiéndonos la vuelta.
Aquí Tengo el presentimiento que aquí Nada voy a arrastrar desde aquí Solo voy a vivir mi hoy ahora Aquí Tengo el presentimiento que aquí Nada voy a arrastrar desde aquí Solo voy a vivir mi hoy ahora Cuando hasta un ciego puede ver Que nos callamos sin saber Perdiéndonos la vuelta
Aquí Tengo el presentimiento que aquí Nada voy a arrastrar desde aquí Solo voy a vivir mi hoy ahora Aquí Tengo el presentimiento que aquí Nada voy a arrastrar desde aquí Solo voy a vivir mi hoy ahora Aquí, aquí.
Podemos decir que el rock Chileno nacido por admiración por el rock internacional en este caso el rock and roll, es un estilo que ha marcado hitos en la historia de nuestro país el escuchar letras de canciones de la humanidad como en el caso de los jaivas, o de problemas con la sociedad como los prisioneros, o del amor a una mujer, como los difuntos correa , nos quiere mostrar cuales son los ideales que tuvieron, tienen y que tendrán los jóvenes, por que ellos son los principales impulsadores de la música nacional lo que quieres es que a través del rock se manifieste sus sentimientos buenos y malos, como en el caso del Festival de Piedra Roja. El Rock Chileno además se ha encargado de unir a nuestros jóvenes como en el caso de la Cumbre del Rock Chileno, escuchar el himno nacional cantados por todo nos hace sentir que aunque la historia nos divide igual Chile es un país unido, así miles de sentimientos mas podríamos decir, pero el rock en Chile marcara por siempre nuestros corazones.
a de la música Rock and Roll con Elvis Presley, debido a esto a Chile le gustó interpretar un estilo propio para poder llevarlo hacia otros lugares. Entre ellos se comenzaron a agrupar músicos y solistas que quisieron hacer notar la música chilena generando el estilo denominado “
co al trascender a los medios, los jóvenes aparecieron como consumidores, rebeldes. Etc , esto causo un impacto en la sociedad, en Santiago de chile se realizo entre el 10 y el 12 de octubre de 1970, sus organizadores fueron los propios jóvenes y actuaron grupos como Aguaturbia, lágrima seca y los Jaivas, este festival de rock causo un segmente social en chile y en los medios que hizo que se le diera mucha mas atención a lo jóvenes sin duda Piedra Roja no fue el único ni el ultimo masivo concierto de rock, pero sin dudad marco un gran hito en su tiempo y en el futuro.
mejor de los 90 con nuevas influencias foráneas y volviendo nuevamente a encontrarse con la semilla de los 70, como lo grafican versos y rimas de los Búnkers. La escena ya no es dominada por uno o dos grupos sino que existen cientos de originales agrupaciones de vasta creación. Alamedas por ejemplo, grupos del llamado teen rock como Tronic o similares conviven con Chancho en Piedra y su mirada psicodélica del funk con toques innegablemente rockeros.
